緒論：寫作既是個(gè)人情感的抒發(fā)，也是對(duì)學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的1篇鋼琴基本功教學(xué)內(nèi)容與方法范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。

鋼琴基本功教學(xué)內(nèi)容與方法:基本功訓(xùn)練在鋼琴教學(xué)中的重要作用

摘 要： 在社會(huì)的不斷進(jìn)步和發(fā)展中，人們對(duì)文化修養(yǎng)的需求已大大提高，社會(huì)上學(xué)習(xí)鋼琴的熱潮久盛不衰就是一個(gè)很好的證明，但同時(shí)在教學(xué)和學(xué)習(xí)的過(guò)程中也暴露了不少的問(wèn)題，主要是因?yàn)槔蠋熀蛯W(xué)生盲目地追求難度高、程度深的曲目，而忽視了對(duì)基本功的訓(xùn)練，所以，重視對(duì)基本功的訓(xùn)練成了現(xiàn)在鋼琴教學(xué)的當(dāng)務(wù)之急。

關(guān)鍵詞： 基本功 鋼琴學(xué)習(xí) 鋼琴?gòu)椬?

鋼琴學(xué)習(xí)是一個(gè)艱苦的過(guò)程，它是一門集樂(lè)理、視唱、伴奏等多科為一體的綜合課，基本功是否扎實(shí)是關(guān)系到鋼琴學(xué)習(xí)成敗的重要因素。因?yàn)闃?lè)理知識(shí)的欠缺會(huì)導(dǎo)致不能正確認(rèn)譜，當(dāng)然也就不能正確彈奏樂(lè)曲；不當(dāng)?shù)膹椬喾椒〞?huì)導(dǎo)致動(dòng)作的僵硬甚至使學(xué)生逐漸喪失學(xué)習(xí)興趣，半途而廢；忽視基本練習(xí)的彈奏會(huì)使學(xué)生多走彎路，造成即使花費(fèi)成倍的時(shí)間和精力也無(wú)法達(dá)到理想的效果。

一、要重視樂(lè)理基礎(chǔ)知識(shí)的學(xué)習(xí)

聽起來(lái)學(xué)習(xí)基本樂(lè)理和鋼琴?gòu)椬鄾](méi)有太多聯(lián)系，但是學(xué)習(xí)過(guò)鋼琴的人都知道，它和鋼琴學(xué)習(xí)是密不可分、相輔相成的。特別是樂(lè)理知識(shí)中的讀譜法，是鋼琴學(xué)習(xí)要掌握的基本技能之一。

一首作品往往通過(guò)一種特定的節(jié)奏韻律來(lái)表現(xiàn)它的性質(zhì)和風(fēng)格，如：舞曲、進(jìn)行曲、夜曲等。只有學(xué)習(xí)過(guò)節(jié)奏、節(jié)拍等知識(shí)才能掌握樂(lè)曲的律動(dòng)，使樂(lè)曲具有生命力。反之，會(huì)使樂(lè)曲結(jié)構(gòu)和旋律變得面目全非，無(wú)法辨認(rèn)。同樣，不懂得記譜法中各種記號(hào)的真正含義，也無(wú)法做到精心研讀作品，從而更好地表達(dá)作品。在教學(xué)過(guò)程中，我們經(jīng)常遇到這樣的情況：學(xué)生只看到了音符，而對(duì)樂(lè)譜中的句法、奏法、延長(zhǎng)記號(hào)、力度記號(hào)、表情術(shù)語(yǔ)、調(diào)性變化、曲式結(jié)構(gòu)等其它各種標(biāo)記視而不見。這是一種不好的現(xiàn)象。

“精心研讀樂(lè)譜是窺探作者內(nèi)心奧秘的重要途徑”。這樣可以使我們深入理解作者特有的音樂(lè)語(yǔ)言，對(duì)作品作出正確的理解。同時(shí)也使理論與實(shí)踐相結(jié)合、感性認(rèn)識(shí)與理性認(rèn)識(shí)相結(jié)合的過(guò)程得到充分的印證。因此，扎實(shí)的樂(lè)理知識(shí)是學(xué)習(xí)一切音樂(lè)知識(shí)的基礎(chǔ)，它貫穿于鋼琴學(xué)習(xí)的整個(gè)過(guò)程。

二、鋼琴教學(xué)要有科學(xué)的練琴方法

練琴最終能否得到完美的演奏，取決于練習(xí)的質(zhì)量，而練習(xí)質(zhì)量又取決于良好的練琴習(xí)慣。因此，在練習(xí)時(shí)必須同時(shí)做到：

1．讀清譜面。

對(duì)于初學(xué)鋼琴的學(xué)生，在教學(xué)中應(yīng)尤其強(qiáng)調(diào)讀譜。因?yàn)樽x譜是器樂(lè)教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)，正確的演奏樂(lè)器應(yīng)該從認(rèn)真的讀譜開始。讀譜包括識(shí)譜、視奏的過(guò)程。同時(shí)，讀譜又區(qū)別于識(shí)譜與視奏，識(shí)譜是初級(jí)階段的任務(wù)，而讀譜應(yīng)貫穿在整個(gè)學(xué)習(xí)過(guò)程中。拿到曲子后，先看清調(diào)號(hào)、拍號(hào)、速度，對(duì)難以分清的地方先做好標(biāo)記，如升降音、手腕的呼吸、反復(fù)等。

2．分手練，再合手。

一些學(xué)生喜歡一拿到曲子，就雙手“蒙彈”，效果往往事與愿違，最終仍達(dá)不到教師規(guī)定的要求。拿到曲子后，應(yīng)先分手單手把個(gè)聲部的旋律彈熟，再合手慢速?gòu)椬啵娇捎泻玫男Ч?

3．難處練習(xí)法。

任何一首樂(lè)曲在技術(shù)上都有共性的地方，都存在著難點(diǎn)。要將特別有難度的地方找出來(lái)，重點(diǎn)練習(xí)，待把難點(diǎn)練熟了，確實(shí)有把握后，再?gòu)念^至尾地練習(xí)。

4．慢速練習(xí)。

魯賓斯坦說(shuō)過(guò)：彈好鋼琴的秘訣是運(yùn)用正確的指法，在正確的鍵盤位置上彈奏出正確的節(jié)奏。開始練習(xí)一首曲子時(shí)，一定要慢慢地認(rèn)真練習(xí)。一些學(xué)生在練習(xí)一首新的作品時(shí)，一開始就練得很快，以致節(jié)拍、音準(zhǔn)、句子、奏法上都有很多錯(cuò)誤，待熟練后再改就難了，同時(shí)也浪費(fèi)了很多時(shí)間。只有養(yǎng)成從慢到快的練琴習(xí)慣，才能獲得良好的練習(xí)效果。

三、掌握正確的彈奏方法

1．重視初學(xué)打基礎(chǔ)階段，掌握正確的彈奏方法。

鋼琴學(xué)習(xí)的初學(xué)階段是一個(gè)極為重要的打基礎(chǔ)階段。在這個(gè)階段，彈奏方法是否正確，將會(huì)影響到學(xué)生的整個(gè)學(xué)習(xí)過(guò)程。它包括坐姿、手型和幾種基本的彈奏法。

在鋼琴?gòu)椬嘀?，坐的姿?shì)最重要，因?yàn)檎_的重心位置，可以使身體、手臂活動(dòng)自如：適當(dāng)?shù)淖桓叩团c遠(yuǎn)近，便于在彈奏時(shí)把手臂的重量、力量集中送到指尖。所以一定要讓學(xué)生養(yǎng)成隨時(shí)調(diào)整坐姿的好習(xí)慣。

2．要有正確的彈奏方法。

一些人認(rèn)為，彈琴就是動(dòng)手指頭，所以只要手指頭能把音彈對(duì)，也就算會(huì)彈琴了，這是很不全面的認(rèn)識(shí)。

正確的彈奏方法可歸納成簡(jiǎn)單的一句話：總體的、持續(xù)的放松與局部的、暫時(shí)的緊張（指用力）相結(jié)合的方法，這是既先進(jìn)又科學(xué)的彈奏方法。

總體的、持續(xù)的放松指的是：在彈奏的整個(gè)過(guò)程中，手、臂、肩、背直至整個(gè)上身，始終保持放松、自然；局部的、暫時(shí)的緊張指的是：正在觸鍵的手指關(guān)節(jié)才需要用力，而其它手指和臂、肩、背等仍要持續(xù)地放松。當(dāng)這個(gè)手指彈奏完畢時(shí)也要立即放松，輪到另一個(gè)手指彈奏時(shí)，另一個(gè)手指的指尖關(guān)節(jié)在觸鍵的瞬間再用力。

3．在坐姿和手型都熟練掌握的基礎(chǔ)上，就進(jìn)入了鋼琴學(xué)習(xí)的實(shí)質(zhì)性階段：彈奏。

（1）斷奏：是每個(gè)初學(xué)者必須掌握的基本彈奏方法之一。首先，它能使學(xué)生從一開始學(xué)琴起就建立用重量演奏的概念，體會(huì)用重量演奏的方法，因此我們才能聽到悅耳、飽滿、富于表現(xiàn)力的聲音。其次，斷奏作為鋼琴?gòu)椬嗟摹跋刃泄俸推鹋芫€”，是解決肩臂放松和鍛煉手指支撐的最好方法，為以后的學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。

（2）連奏：是一種最常見、最基本的彈奏方法，但也是從多彈奏法中最難掌握的內(nèi)容之一。這不僅需要認(rèn)真地向老師學(xué)習(xí)，而且需要細(xì)心揣摩、用心地體會(huì)和反復(fù)地練習(xí)。

（3）跳音奏法：是一種增加樂(lè)曲色彩的彈奏方法。是在前兩種彈奏法的基礎(chǔ)上通地調(diào)整手臂和指尖的力量，使聲音變得短促的一種奏法。處理得好，可以使樂(lè)曲顯得更加活潑、歡快，處理得不好，則會(huì)起到畫蛇添足的作用。

在以往的教學(xué)中，有的學(xué)生總認(rèn)為打基礎(chǔ)階段枯燥無(wú)味，著急彈一些旋律性強(qiáng)的樂(lè)曲，認(rèn)為鋼琴學(xué)習(xí)就是彈曲子，殊不知這反而起著揠苗助長(zhǎng)的作用，這樣的例子在教學(xué)中屢見不鮮。尤其是對(duì)年齡小、手又軟的學(xué)生來(lái)說(shuō)，是有百害而無(wú)一利的。

四、重視基本練習(xí)的彈奏

如果把彈奏技術(shù)、彈奏方法比做鋼琴藝術(shù)大廈的地基，那么基本練習(xí)則是整個(gè)鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)的基礎(chǔ)。任何樂(lè)曲的彈奏都離不開靈活、有力、均勻、敏感又聽指揮的手指。生來(lái)就具有這些條件的人是極為罕見的，絕大多數(shù)人要通過(guò)學(xué)習(xí)、鍛煉來(lái)達(dá)到。要使手指既有力、均勻又有速度，達(dá)到真正的協(xié)調(diào)，從學(xué)琴之日起，就應(yīng)該持之以恒地進(jìn)行練習(xí)。

從上世紀(jì)90年代開始，我國(guó)在吸收國(guó)外先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，實(shí)施了鋼琴業(yè)余考級(jí)制度，有利地促進(jìn)了鋼琴教學(xué)的發(fā)展，但也使學(xué)生只練曲子，忽視基本練習(xí)的問(wèn)題暴露得愈加明顯?？梢?，重視基本練習(xí)的彈奏，會(huì)為我們今后的學(xué)習(xí)鋪平道路，使我們盡情地享受音樂(lè)帶來(lái)的愉悅，在音樂(lè)的世界里盡情遨游。

面對(duì)當(dāng)今持續(xù)升溫的學(xué)琴熱潮，在大力提倡素質(zhì)教育的今天，鋼琴教師必須不斷努力提高自己的專業(yè)文化素質(zhì)，改進(jìn)教學(xué)方法和模式，為培養(yǎng)出更多的符合規(guī)范的學(xué)生而努力。

鋼琴基本功教學(xué)內(nèi)容與方法:淺談鋼琴教學(xué)中基本功的訓(xùn)練

摘要基本功的訓(xùn)練,始終是鋼琴教學(xué)中最基本同時(shí)又是最重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。缺乏基本功訓(xùn)練的人無(wú)法承擔(dān)樂(lè)曲的基本演奏,更談不上做到完美地表現(xiàn)音樂(lè)。

關(guān)鍵詞力量 慢 高抬指 呼吸 精益求精

鋼琴演奏被稱為“手指上的舞蹈”,而基本功訓(xùn)練,是駕馭鋼琴這種樂(lè)器所必須掌握的基本演奏方法與基本技巧?；竟Πê芏鄡?nèi)容和方面。下面筆者結(jié)合自己的學(xué)習(xí),就如何練好鋼琴的基本功談一些體會(huì)。

1手型的重要性

在實(shí)踐中,我們認(rèn)識(shí)到在彈奏時(shí)要求我們的肢體以及關(guān)節(jié)要符合物理學(xué)的杠桿效應(yīng)。因此坐姿是基礎(chǔ),身體放松地坐在琴凳上,琴凳的高度要適宜,以雙肩自然垂下,肘部位平行于琴鍵為佳。身體離鋼琴以腹前兩拳左右為宜。另外幼兒以及身高不足的學(xué)員要在腳下放置一個(gè)凳子等物品作為支撐。其次肩膀要放平,肘部松弛,小臂端平,腕子不能縱壓或挺起,掌關(guān)節(jié)鼓起手形成半圓狀,指關(guān)節(jié)立起來(lái),不能折指。

2 方法與速度

鋼琴最重要的基本功就是高抬指。所謂高抬指,就是在彈奏時(shí)盡量抬高手指的一種大幅度的關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)。高抬指練習(xí)作為一種最基礎(chǔ)的彈奏技巧,歷來(lái)被鋼琴師視為重中之重。我們進(jìn)行高抬指練習(xí)的終極目的,就是要讓習(xí)琴者的每個(gè)手指都學(xué)會(huì)如何在琴鍵上“正確地走路”。高抬指的正確與否直接影響到習(xí)琴歷程中的每一步,因?yàn)樽藙?shì)的正確性、肌肉的力量及各關(guān)節(jié)的協(xié)調(diào)一致性都建立在此基礎(chǔ)之上。因此,把高抬指的練習(xí)比喻為嬰兒學(xué)步,一點(diǎn)不為過(guò)。高抬指的彈奏方法,簡(jiǎn)單的說(shuō)就是每個(gè)手指高高地抬起迅速地落下。首先在琴鍵上擺好手型,做好擊鍵前的預(yù)備動(dòng)作。然后由指根部位高高地舉起手指,手指的第一關(guān)節(jié)適度彎曲,以手指自身的力量迅速向下?lián)翩I,而后手型迅速恢復(fù)。這樣便完成了一次完整的高抬指的彈奏。眾所周知,慢練是我們不斷進(jìn)步的基石。因?yàn)槁毧梢员苊馕覀冋`入歧途,直接引導(dǎo)我們走一條正確的道路軌跡。慢練就好似一面放大鏡,可以讓我們更加清楚地感覺樂(lè)曲中的每一細(xì)節(jié),能夠更好的鏈接樂(lè)曲的每一個(gè)音符。在實(shí)踐中,我們認(rèn)識(shí)到慢練時(shí),我們還應(yīng)該高度重視以下幾個(gè)問(wèn)題:

(1)確認(rèn)指法。在實(shí)踐中,我們認(rèn)識(shí)到識(shí)譜階段就必須記下正確的指法。當(dāng)然,有些片段是需要我們認(rèn)真思考使用哪種指法來(lái)彈奏比較合適的,然后依據(jù)不同版本中編曲者所標(biāo)注的指法,最后根據(jù)自己的實(shí)際情況確認(rèn)最終的擬定指法。演奏者在演奏時(shí)要時(shí)刻注意不要隨便的更正指法。一般情況下,在識(shí)譜階段就已經(jīng)按最佳的指法彈奏曲目了,并且已經(jīng)在周而復(fù)始的練習(xí)中將其固定下來(lái)了。

(2)確認(rèn)分句。分句是音樂(lè)的語(yǔ)氣、語(yǔ)調(diào)和呼吸。在實(shí)踐中可以看到,分句確認(rèn)的是否準(zhǔn)確,是影響演奏效果的關(guān)鍵。因此,平時(shí)慢練的基本要求和目的就是正確的劃分分句。

(3)確認(rèn)基本的動(dòng)作走向。慢練能夠促進(jìn)演奏動(dòng)作的連貫,使演奏者清楚明了動(dòng)作的走向,如向上,還是向下,左右之間弧線有多大,等等。然而還要通過(guò)慢練,加強(qiáng)全身動(dòng)作的配合與一致,使音樂(lè)的氣息變得更為延綿漫長(zhǎng)。

(4)確認(rèn)困難片斷的彈奏方法。對(duì)于困難片斷,要有足夠的耐心和信心把一首飛快的肖邦高難度練習(xí)曲當(dāng)作夜曲中緩慢的經(jīng)過(guò)句來(lái)演奏。凡是有耐心把快速的艱難片斷放慢八至十倍練習(xí)的人,必定容易達(dá)到人們可望不可及的巔峰。

3 視奏的科學(xué)性

正確的讀譜同樣是彈好鋼琴的基本功之一。樂(lè)曲是作曲家內(nèi)心感情的表現(xiàn),也是為讓演奏者能夠了解作曲家的創(chuàng)造意圖。因而在開始練習(xí)時(shí)就首先要讀譜,要使用正確的讀譜方法來(lái)提高視奏能力。當(dāng)我們?cè)趯?duì)五線譜不熟悉時(shí),常常把那幾個(gè)音記住,低頭演奏只看鍵盤,害怕彈錯(cuò),如果長(zhǎng)期這樣下去,眼睛就離不開鍵盤,不但不會(huì)邊看譜邊彈,就連最基本的識(shí)譜能力都沒(méi)有,就會(huì)覺得枯燥、吃力。所以,在實(shí)踐中我們要學(xué)會(huì)看譜彈奏,養(yǎng)成看譜演奏的習(xí)慣。等到識(shí)譜能力、視奏能力、熟練程度都提高后才可以考慮背譜。

4 細(xì)節(jié)的重要性

細(xì)節(jié)構(gòu)成全部,在練琴的過(guò)程中一定要注重細(xì)節(jié),否則演奏就會(huì)粗糙甚至粗劣。首先在彈琴的時(shí)候,一定要細(xì)致入微,精益求精。其次要充分利用自己的耳朵。最后要把作品所標(biāo)注的表情記號(hào)清楚地表達(dá)出來(lái).

5 結(jié)束語(yǔ)

上述所有練琴方式都需要我們極大的耐心,然而耐心是意志力的一種表現(xiàn)。跟隨練習(xí)者的學(xué)習(xí)逐步深入,基本功訓(xùn)練顯得更加重要。我相信,只要我們能真正認(rèn)識(shí)到鋼琴基本功的重要性,在實(shí)踐中切實(shí)加強(qiáng)基本功的錘煉,多加練習(xí),不斷進(jìn)步,就一定能夠達(dá)到最高境界!

鋼琴基本功教學(xué)內(nèi)容與方法:談?wù)勪撉倩竟虒W(xué)法

摘 要：隨著國(guó)民音樂(lè)素質(zhì)的廣泛提高，人們對(duì)于學(xué)習(xí)鋼琴這門樂(lè)器的需求也越來(lái)越大。如何正確的引導(dǎo)初學(xué)者，運(yùn)用現(xiàn)代科學(xué)與傳統(tǒng)教學(xué)相結(jié)合的模式，為鋼琴入門打下結(jié)實(shí)的基礎(chǔ)，對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生音樂(lè)素質(zhì)和學(xué)生鋼琴技術(shù)的可塑性都具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。

關(guān)鍵詞：鋼琴教學(xué)；基本功；科學(xué)訓(xùn)練；技巧；方法

鋼琴于1709年由意大利人巴特羅梅歐?克里斯多佛利（Bartolommeo Crisitofori,1655―1731）發(fā)明。在三百多年的發(fā)展過(guò)程中，由于鋼琴制造者們對(duì)鋼琴樂(lè)器本身不斷的改進(jìn)，使得最初性能還不夠完善的鋼琴逐漸發(fā)展演變成為我們今天都在使用的現(xiàn)代鋼琴。而在不同的歷史階段，出現(xiàn)了眾多的鋼琴流派，不同的演奏方法、教學(xué)方法和教學(xué)理念，它們從對(duì)立到統(tǒng)一，從矛盾到融合的過(guò)程，使得鋼琴教學(xué)從一個(gè)非科學(xué)性的、單純根據(jù)演奏者經(jīng)驗(yàn)主觀的教學(xué)，逐步走向科學(xué)的、客觀的，面對(duì)不同流派和不同風(fēng)格的作品應(yīng)運(yùn)而生的鋼琴?gòu)椬嘟虒W(xué)方法。

因此，學(xué)習(xí)和了解鋼琴教學(xué)發(fā)展史上每個(gè)主要的流派以及它們所運(yùn)用的彈奏方法，對(duì)于我們鋼琴基本功的學(xué)習(xí)有著至關(guān)重要的作用。并且，隨著近代醫(yī)學(xué)的飛速發(fā)展，為我們的鋼琴演奏方法提供了有力的科學(xué)依據(jù)。其實(shí)，世界上沒(méi)有一成不變的鋼琴?gòu)椬喾椒?，有的只是在不同時(shí)代背景下，不同的流派所孕育出來(lái)的鋼琴藝術(shù)作品，針對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的需求而產(chǎn)生的彈奏方法。

一、鋼琴基本功訓(xùn)練應(yīng)注意的事項(xiàng)

首先，初學(xué)者應(yīng)要求對(duì)鋼琴基本原理結(jié)構(gòu)有著一定的認(rèn)識(shí)，學(xué)會(huì)用耳朵分辨鋼琴觸鍵中用不同的速度下鍵與離鍵所產(chǎn)生的不同音色和效果。根據(jù)眾多鋼琴藝術(shù)作品不同的演奏需求，我們可以對(duì)于這些技術(shù)做針對(duì)性的鋼琴基本功訓(xùn)練。

其次，關(guān)于鋼琴基本功訓(xùn)練所使用的教材。直到今日，世界上許多鋼琴家和作曲家，都出版了很多關(guān)于鋼琴基本功訓(xùn)練的書籍與教材，如《哈農(nóng)》 、《什密特鋼琴指法練習(xí)》 、《勃拉姆斯指法練習(xí)》等等。前兩者在我國(guó)目前的鋼琴教學(xué)運(yùn)用中，使用的較為居多。

最后，注意對(duì)讀譜能力的訓(xùn)練。學(xué)會(huì)如何閱讀五線譜，是在學(xué)習(xí)鋼琴演奏中最為基本的條件之一。五線譜就好像是音樂(lè)藝術(shù)的世界里唯一全球通用的語(yǔ)言，也是對(duì)初次接觸鋼琴作品的人而言唯一的直接認(rèn)識(shí)對(duì)象。教師應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于閱讀樂(lè)譜的縱向與橫向的能力，在閱讀樂(lè)譜上可以準(zhǔn)確的識(shí)別音符和音樂(lè)符號(hào)，而且還要擁有能在一個(gè)音樂(lè)作品中，劃分樂(lè)節(jié)、樂(lè)句和段落的能力。這些都是需要教師在教學(xué)的過(guò)程中，長(zhǎng)期關(guān)注并給予指導(dǎo)的重要教學(xué)內(nèi)容之一。

二、科學(xué)的訓(xùn)練鋼琴?gòu)椬嘀兴\(yùn)用到的技術(shù)

縱觀鋼琴基本彈奏方法在這三百多年的發(fā)展，其實(shí)主要是手指彈奏法與重量彈法這兩種彈奏法形成的變化。這兩種方法其實(shí)并不對(duì)立，許多鋼琴作品在使用現(xiàn)代鋼琴的演奏上通常都會(huì)用到。而在不同的時(shí)代、不同的音樂(lè)流派里，鋼琴家與鋼琴教師們?cè)诮?jīng)歷了長(zhǎng)時(shí)期的演奏、教學(xué)，總結(jié)前人累積的經(jīng)驗(yàn)，手指彈奏法和重量彈奏法這兩種方法，已經(jīng)互相融合。從細(xì)微的指關(guān)節(jié)動(dòng)作，到小臂和大臂的重量運(yùn)用，現(xiàn)代的鋼琴?gòu)椬喾椒ㄒ呀?jīng)發(fā)展成為較為科學(xué)合理的一門教學(xué)方法。

當(dāng)今世界公認(rèn)的彈奏方法，基本分為四種：連奏、小連奏、非連奏與斷奏。這些技術(shù)被運(yùn)用在幾乎所有的鋼琴作品上，正確的使用這些技術(shù)，對(duì)處理作品風(fēng)格、情緒等藝術(shù)形態(tài)上有著至關(guān)重要的作用。關(guān)于這四種彈奏方法，筆者會(huì)以自身教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)與科學(xué)理論的依據(jù)上給出合理的訓(xùn)練方法。

（一）連奏（leagto）

連奏就是連貫的，不間斷的彈奏出旋律的每個(gè)音。就如同人們說(shuō)一句話時(shí)，連貫的把每一個(gè)字不間斷的表述出來(lái)。因此，往往許多鋼琴上關(guān)于歌唱性的、如歌的藝術(shù)處理形式，通常都會(huì)使用到連奏，這種彈奏方法。

我們可以使用兩種方法去訓(xùn)練連奏。以鋼琴教材《哈農(nóng)》里的大小調(diào)音階、琶音為練習(xí)內(nèi)容舉例。

第一種練習(xí)法，在使用連奏彈奏大小調(diào)音階時(shí)，手掌以上自腕、肘、臂、肩膀應(yīng)完全放松，并學(xué)會(huì)感受它們放松后自身的重量。手指應(yīng)在自然彎曲的狀態(tài)下獨(dú)立的抬高并彈奏，盡可能快的下鍵，并且感受放松部位的重量貫通到手指觸鍵的地方，手指本身也要有著支撐這些重量的支撐感，就如同人類直立與地面，雙腳支撐著人體的重量一樣。在第一個(gè)手指下鍵的同時(shí)，下一個(gè)將要彈奏的手指應(yīng)迅速的抬起，做好彈奏前的預(yù)備動(dòng)作。

手指獨(dú)立的技術(shù)要點(diǎn)主要體現(xiàn)在手指關(guān)節(jié)的使用方法，和手掌相連的指關(guān)節(jié)稱作第一關(guān)節(jié)，依次到指尖的是第二、第三關(guān)節(jié)。手指的獨(dú)立主要體現(xiàn)在第一關(guān)節(jié)，在使用連奏彈奏大小調(diào)音階的時(shí)候，明確的運(yùn)用手指的第一關(guān)節(jié)抬高手指，是初學(xué)練習(xí)者們需要特別注意的一點(diǎn)。手指對(duì)于重量支撐的技術(shù)要點(diǎn)，主要在于手指關(guān)節(jié)需盡量的保持自然彎曲或伸直，指關(guān)節(jié)不可以在支撐重量的時(shí)候產(chǎn)生凹陷的狀態(tài)，這樣會(huì)使得手臂的重量無(wú)法完全的貫通到手指觸鍵的地方。

在使用連奏彈奏琶音時(shí)，和彈奏大小調(diào)音階主要的不同在于，音與音之間琴鍵的距離相距較大。在彈奏音距較大的連奏時(shí)，其技術(shù)要點(diǎn)在于，明確的做到手指先行，積極的帶動(dòng)手掌以上至手臂部分去做連貫的彈奏，不要本末倒置，變成手臂帶動(dòng)手指，養(yǎng)成手指被動(dòng)和不夠積極的壞習(xí)慣，達(dá)不到訓(xùn)練手指機(jī)能的目的。

第二種練習(xí)法，在根據(jù)第一種練習(xí)法，使用連奏來(lái)彈奏大小調(diào)音階與琶音的基礎(chǔ)上。改變其下鍵與離鍵的速度，用比較平均的、緩慢的速度去練習(xí)手指的下鍵與離鍵。

針對(duì)鋼琴樂(lè)器自身結(jié)構(gòu)的原理，下鍵速度越快，聲音越強(qiáng)，下鍵速度越慢，聲音越弱。離鍵的速度越快，音色越短促，離鍵速度越慢，音色越柔和。通過(guò)結(jié)合各種鋼琴作品的需要，我們?cè)诰毩?xí)連奏時(shí)，帶有目的性的訓(xùn)練，把技巧運(yùn)用在實(shí)際演奏中顯得尤其重要。

（二）小連奏（slur）

小連奏在一些書籍文章中的解釋多指兩個(gè)不同音高的音單獨(dú)用連線連接后的彈奏方法。筆者認(rèn)為，連奏與小連奏之間的關(guān)系，其實(shí)就好像人們?cè)谡f(shuō)話時(shí)，“講一句話”和“說(shuō)一個(gè)單詞”的區(qū)別。而在實(shí)際作品的運(yùn)用中，事實(shí)上小連奏并不只局限于兩個(gè)不同音高的音，可能會(huì)出現(xiàn)三個(gè)到幾個(gè)音不等情況。小連奏的主要技術(shù)特點(diǎn)是:在彈奏第一個(gè)音之前，肩膀放松，以手肘為軸心，將連接的小臂輕輕抬起，手腕松而不垮，手型保持自然但不僵。這一動(dòng)作可以理解為，和人們?cè)谡f(shuō)話之前第一個(gè)動(dòng)作是“吸氣”的道理一樣。之后手臂自然放松的落下，手指與關(guān)節(jié)牢牢站立于琴鍵上。接著用連奏的彈奏方法彈完第二個(gè)或第三個(gè)音之后，將最后觸鍵的手指，以手肘為軸，用手腕輕輕帶起。第一個(gè)音和最后一個(gè)音的動(dòng)作是這個(gè)技術(shù)的關(guān)鍵之處，所以小連奏也被形象的稱為“落提”。小連奏一直被廣泛的運(yùn)用，特別是在古典時(shí)期如海頓、莫扎特、斯卡拉蒂、貝多芬的鋼琴作品中，可以說(shuō)是無(wú)處不在。

小連奏的訓(xùn)練方法，我們也可以通過(guò)《哈農(nóng)》第四十五條來(lái)練習(xí)小連奏。使用小連奏的技術(shù)彈奏時(shí)，產(chǎn)生的音效會(huì)讓人覺得第一個(gè)音較重，最后一個(gè)音較為短促。而練習(xí)者們應(yīng)該在彈奏第一個(gè)和最后一個(gè)音時(shí)，多用不同的速度去下鍵與離鍵，并感受它們之間產(chǎn)生的音效之間的區(qū)別。

（三）非連奏（non legato）

非連奏的彈奏方法，可以說(shuō)是鋼琴?gòu)椬喾ɡ铮罨镜膹椬喾椒?。非連奏與連奏的區(qū)別在于，音與音之間并不連接，而是間斷開來(lái)，彈奏起來(lái)的音響效果，就好像人們?cè)谡f(shuō)一句話時(shí)，每講一個(gè)字都換一口氣一樣。非連奏的彈奏技巧主要特點(diǎn)是：在彈奏第一個(gè)音之前，和小連奏相同的抬手并自然落下琴鍵，手指把音符的時(shí)值保持到四分之三左右就可以離開琴鍵將手抬起。之后重復(fù)彈奏第一個(gè)音之前的動(dòng)作，繼續(xù)彈奏下一個(gè)音。因?yàn)檫@種彈奏方法較為簡(jiǎn)單，能讓初學(xué)者比較容易的體會(huì)到手臂自由落下時(shí)自身的重量感。所以，許多教師都會(huì)先讓初學(xué)者們學(xué)習(xí)非連奏的彈奏方法，使用重量去彈奏鋼琴。

在非連奏的訓(xùn)練方法上，我們同樣可以使用大小調(diào)音階和琶音作為內(nèi)容去練習(xí)。需要注意的是，初學(xué)者們?cè)谕耆w會(huì)到自身手臂重量與靈活運(yùn)用之前，切忌用過(guò)于太快速度去彈奏大小調(diào)音階和琶音。應(yīng)用教慢的速度去彈奏，以體會(huì)自身手臂重量的感覺為主來(lái)進(jìn)行練習(xí)。

（四）斷奏（staccato）

斷奏與非連奏的彈奏方法上有非常多的相似之處。同樣是每個(gè)音和音之間不相連地、間斷地彈奏。但是，斷奏和非連奏在手指彈奏每個(gè)音時(shí)需要保持一定的時(shí)值不同。斷奏是在手指接觸琴鍵彈到底之后，迅速地利用反作用力，有彈性地離開琴鍵。這是斷奏與非連奏在彈奏方法上根本上的區(qū)別。使用斷奏彈奏，音響效果聽起來(lái)短促、富有彈性，色彩較為明亮、輕快，這種彈奏方法被大量的運(yùn)用在各種時(shí)期的鋼琴作品中。

由于演奏的作品需求不同，斷奏的彈奏方法不能一概而論。從速度以及力度上，我們會(huì)使用到手的不同部分去彈奏斷奏。

彈奏速度越快，越以使用指關(guān)節(jié)為軸心的手指斷奏為主。手指相對(duì)于手臂而言，動(dòng)作幅度小，較為靈活，更富有彈性。彈奏輕快的斷奏時(shí)，可以更獨(dú)立的、更穩(wěn)定的做到快速的跑動(dòng)。

彈奏力度越大，越以使用手腕、手肘到肩膀?yàn)檩S心的斷奏為主。以手腕、手肘和肩膀?yàn)檩S動(dòng)作幅度較大，落鍵力度與速度較高，彈奏的音響效果聽起來(lái)，輝煌有力、富有穿透力，常被運(yùn)用在一些雙音、八度和和弦的斷奏彈奏上。

三、在鋼琴教學(xué)中多注意細(xì)節(jié)

因?yàn)?，每個(gè)學(xué)生的程度和接受能力都會(huì)有所不同，教師應(yīng)該因人施教，因材施教，激發(fā)學(xué)生對(duì)藝術(shù)的追求和向往。在培養(yǎng)學(xué)生彈奏能力的同時(shí)，多讓他們用不同的感官如：聽覺、視覺、和觸覺，加上想象力去加強(qiáng)加深對(duì)作品的理解。

（一）聽覺

聽覺的使用在學(xué)習(xí)音樂(lè)藝術(shù)這門學(xué)科的過(guò)程中，起到非常關(guān)鍵的作用。通過(guò)聽覺來(lái)審視自己的彈奏方法，判斷作品風(fēng)格的正確與否，并且對(duì)自身的獨(dú)立思考也起到相當(dāng)大的幫助。

（二）視覺

主要是運(yùn)用在識(shí)譜的能力上，一個(gè)優(yōu)秀的鋼琴家，能夠在接觸一首新的樂(lè)譜時(shí)快速及準(zhǔn)確的掌握其風(fēng)格。小至每個(gè)音符以及音樂(lè)表情記號(hào)，大到對(duì)樂(lè)句和樂(lè)段的充分理解。

（三）觸覺

不管是在練習(xí)或是表演的時(shí)候，對(duì)于感受身體每個(gè)部位能否正確被運(yùn)用，或是在每個(gè)彈奏技術(shù)的轉(zhuǎn)換與調(diào)整來(lái)說(shuō)，自身對(duì)鋼琴樂(lè)器觸感的良好掌握，都是能否正確完整的彈奏作品或能否逐漸的提高自身鋼琴水平的一大關(guān)鍵。

（四）想象力

縱觀三百多年的鋼琴發(fā)展史，世界各個(gè)地方的音樂(lè)作品，我們?cè)趯W(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中都會(huì)接觸到。由于每個(gè)國(guó)家的時(shí)代背景與風(fēng)土人情各不相同，大多數(shù)學(xué)生不可能會(huì)去到每個(gè)國(guó)家并體驗(yàn)他們的生活。通過(guò)學(xué)習(xí)并加以想象每個(gè)作品中關(guān)于作者、國(guó)家的歷史背景、文化，對(duì)于還原作品的風(fēng)格，并逐漸形成自身演奏風(fēng)格來(lái)講，都是學(xué)習(xí)鋼琴演奏里重要的環(huán)節(jié)之一。

鋼琴基本功教學(xué)內(nèi)容與方法:高校鋼琴教學(xué)中基本功教學(xué)的再認(rèn)識(shí)

【內(nèi)容摘要】鋼琴基本功是整個(gè)鋼琴演奏的基礎(chǔ)，因此，普通高校鋼琴的學(xué)習(xí)必須重視對(duì)基本功的訓(xùn)練，只有循序漸進(jìn)，才能真正學(xué)好鋼琴。所以，應(yīng)充分認(rèn)識(shí)鋼琴基本功在鋼琴演奏中的重要地位，并進(jìn)行科學(xué)、有效的訓(xùn)練，將會(huì)對(duì)提高鋼琴的演奏水平有重要意義。

【關(guān)鍵詞】普通高校 鋼琴教學(xué) 基本功 重要作用

一、鋼琴基本功訓(xùn)練的作用

在鋼琴演奏中，想要正確地表演出作品的力度、速度、節(jié)奏等特點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)和聲、曲式、復(fù)調(diào)等音樂(lè)元素，突出音樂(lè)的主題思想與音樂(lè)形象，清晰地演奏出作品中的每一個(gè)音符，就必須具備扎實(shí)的鋼琴基本功和高超的演奏技巧，只有這樣才能展示出音樂(lè)的藝術(shù)形象，揭示出音樂(lè)的作品內(nèi)涵。俗話說(shuō)“臺(tái)上三分鐘，臺(tái)下十年功”，平時(shí)進(jìn)行大量的基本功練習(xí)可為今后的鋼琴演奏打下良好的基礎(chǔ)。筆者在鋼琴教學(xué)中發(fā)現(xiàn)。很多學(xué)生急于求成，自身的鋼琴基礎(chǔ)都沒(méi)有打好就選擇一個(gè)難度較大的或者是自己勉強(qiáng)駕馭的鋼琴曲作為練習(xí)的目標(biāo)，這種方法是不可取的。

由此，筆者想到了那些將鋼琴考級(jí)作為學(xué)習(xí)鋼琴目的的學(xué)生們，為了考級(jí)，他們有的用兩到三年的時(shí)間專門練習(xí)幾首樂(lè)曲，甚至用一年的時(shí)間就能夠考到十級(jí)水平，卻不能夠?qū)⒁皇资?jí)以下的樂(lè)曲獨(dú)立完成演奏，試問(wèn)這些忽視鋼琴基本功的練習(xí)，即便是擁有了十級(jí)證書就真的那么神奇嗎？實(shí)際上，之所以出現(xiàn)這些問(wèn)題的原因就是家長(zhǎng)或?qū)W生急于求成的心理造成的，使學(xué)生在演奏技術(shù)方面出現(xiàn)問(wèn)題，例如，手指粘連、跑動(dòng)不清晰、指尖無(wú)力且站立不穩(wěn)等。從中我們可以看出，鋼琴基本功練習(xí)是非常重要的環(huán)節(jié)，各環(huán)節(jié)的訓(xùn)練需要一個(gè)長(zhǎng)時(shí)間的循序漸進(jìn)的過(guò)程。筆者在教學(xué)過(guò)程中，先將每一個(gè)基本功的練習(xí)方法教給學(xué)生，然后規(guī)定學(xué)生每天練習(xí)的時(shí)長(zhǎng)、練習(xí)的次數(shù)，告誡學(xué)生在練習(xí)的過(guò)程中需要注意的問(wèn)題，通過(guò)學(xué)生對(duì)基本功的訓(xùn)練，使鋼琴的基本功練習(xí)如同聲樂(lè)的發(fā)聲練習(xí)和舞蹈的基本功練習(xí)一樣習(xí)以為常，把鋼琴演奏基礎(chǔ)打好、打牢。

二、鋼琴基本功的訓(xùn)練方法

（一）在放松狀態(tài)下進(jìn)行鋼琴?gòu)椬?

初學(xué)者在學(xué)琴時(shí)聽到最多的詞語(yǔ)就是放松，這個(gè)詞語(yǔ)聽起來(lái)就兩個(gè)字，但做起來(lái)卻比較難。由于初學(xué)者對(duì)于坐姿、手型、觸鍵動(dòng)作、手指發(fā)力等方面內(nèi)容的不適應(yīng)，非常容易導(dǎo)致相關(guān)肌肉的緊張，整個(gè)身體都不能夠很好地放松。例如，有的學(xué)生會(huì)出現(xiàn)肩部突起，有的手臂緊緊夾在腰的兩側(cè)部分，有的則是手指突然懸空放置而不會(huì)發(fā)力等，這些都是沒(méi)有放松的具體表現(xiàn)。遇到這些問(wèn)題時(shí)，鋼琴教師首先應(yīng)該指出學(xué)生存在問(wèn)題的原因，讓學(xué)生能夠認(rèn)識(shí)到放松是鋼琴演奏的基礎(chǔ)，在鋼琴演奏中占據(jù)著重要地位。鋼琴演奏并不是簡(jiǎn)單的靠手指敲擊鍵盤的機(jī)械運(yùn)動(dòng)，而是靠肩膀、手臂、手腕等關(guān)節(jié)的自然放松，將力量自然傳送到手指尖上，進(jìn)而完成規(guī)范性的觸鍵活動(dòng)，倘若出現(xiàn)某一個(gè)小部分的緊張，這一力量是無(wú)法傳送到指尖的，更談不上觸鍵動(dòng)作了。其次教給學(xué)生具體的練習(xí)方法。在練習(xí)的時(shí)候，先讓學(xué)生站起來(lái)讓雙手自然下垂，并可以前后自然地?cái)[動(dòng)幾下，感受手臂放松的基本狀態(tài)，再要求學(xué)生做好姿勢(shì)之后，兩手自然地放在大腿上，學(xué)生不要用力，教師輕輕地將學(xué)生的手抬起、拋下并來(lái)回?fù)u晃學(xué)生的手臂，經(jīng)過(guò)反復(fù)的練習(xí)之后，可以讓學(xué)生真正地體會(huì)到放松的狀態(tài)，最后再讓學(xué)生擺好手型在鋼琴上進(jìn)行觸鍵練習(xí)。需要指出的是，由于每個(gè)人的條件不同，因此，無(wú)論是坐姿還是手型等都不是固定不變的，都需要教師和學(xué)生共同把握好自然放松的演奏狀態(tài)。

（二）采用高抬指形式訓(xùn)練手指的獨(dú)立性

鋼琴學(xué)習(xí)中最基礎(chǔ)、最常用的技巧就是音階方面的彈奏，音階的彈奏需要體現(xiàn)出跑動(dòng)性、流暢性、清晰性、顆粒性。練好音階需要手指觸鍵要快、要有爆發(fā)力，指肚與琴鍵呈垂直狀態(tài)，這樣彈奏出來(lái)的聲音才能結(jié)實(shí)而又清脆。為了達(dá)到這種彈奏效果，在鋼琴教學(xué)中不妨采用高抬指的教學(xué)形式，高抬指能夠在訓(xùn)練手指獨(dú)立性、提高鋼琴技巧方面發(fā)揮非常重要的作用。觸鍵之前的預(yù)備動(dòng)作就是高抬指，觸鍵之后馬上就要恢復(fù)放松狀態(tài)。當(dāng)在練習(xí)高抬指時(shí)，整個(gè)手臂要處于放松狀態(tài)，依靠手指關(guān)節(jié)的瞬間發(fā)力，將力量全部集中在指尖上，快速觸鍵，整個(gè)過(guò)程注意力要集中，速度要快，觸鍵要到底，爆發(fā)力要充足。同時(shí)還要感受手掌在此過(guò)程中的支撐感，將每一個(gè)音都能夠送到底，演奏出來(lái)的聲音才能做到飽滿、清晰、明亮。

（三）琶音的練習(xí)方法

琶音是在音階的基礎(chǔ)上運(yùn)用比較廣泛的一種演奏技巧，在音樂(lè)的旋律中非常常見。琶音的練習(xí)中，重要的是大拇指的運(yùn)用，整個(gè)手掌要達(dá)到放松、自然、穩(wěn)定并且還要讓音樂(lè)自然地流暢起來(lái)。但是在鋼琴琶音的練習(xí)中，大多數(shù)學(xué)生在演奏的時(shí)候，由于大拇指的不放松或是沒(méi)有充分的準(zhǔn)備從而影響琶音的演奏效果，所以大拇指在穿越時(shí)，應(yīng)該提前準(zhǔn)備好，把大拇指早早地準(zhǔn)備在手掌里面。彈奏琶音的同時(shí)，達(dá)到放松、自然，用手腕帶動(dòng)整個(gè)手掌橫向移動(dòng)，力量也隨之橫向移動(dòng)，在移動(dòng)的過(guò)程中達(dá)到力量的轉(zhuǎn)移。

（四）跳音的彈奏

跳音的演奏又稱斷奏，演奏的跳音要又短又快，跳音的時(shí)值要是彈奏音符本身時(shí)值的一半，跳音要集中所有力量在這一瞬間爆發(fā)出來(lái)，在指尖接觸琴鍵之后要迅速離開，向上彈起。在眾多的鋼琴音樂(lè)作品中，基本上在每首鋼琴作品中都會(huì)出現(xiàn)跳音現(xiàn)象，而大多數(shù)的學(xué)生在演奏跳音的時(shí)候容易過(guò)度用力，把彈鋼琴變成“砸鋼琴”了，使本應(yīng)該屬于活潑、可愛的跳音變成了笨拙、用力的跳音，反而給聽眾與觀眾造成不一樣的視聽效果。通常情況下，跳音分為手指跳音、手腕跳音和手臂跳音三種演奏方式，這幾種跳音的彈奏形式都是普通高校鋼琴教學(xué)基本功中的重要部分。

1.手指跳音

手指跳音的演奏方式是力量從手指上進(jìn)行彈跳，身體放松，手臂放松，手腕放平。這就要求手指具有相當(dāng)?shù)撵`活性，彈奏的跳音要輕盈、富有彈性。

2.手腕跳音

手腕跳音的演奏方式要求手腕放松，力量要從手臂到手腕再到手指，這樣的演奏方式對(duì)于初學(xué)者有很大的幫助，能夠達(dá)到跳音的視聽效果，但是這種跳音的演奏往往適用于慢速、輕巧的音樂(lè)。

3.手臂跳音

手臂斷奏的演奏方式仍然要求手腕、手臂放松，靠的是手指迅速擊鍵然后富于彈性地抬起，較之前的手指跳音與手腕跳音，這種演奏方式主要靠的是手臂，手臂放松，讓力度自然地從手臂中折射到鋼琴上來(lái)進(jìn)行彈跳演奏。

（五）八度與分解八度的演奏方式

鋼琴的八度演奏是衡量一個(gè)人能否進(jìn)行鋼琴演奏最基本的一種演奏方法。八度的演奏正是驗(yàn)證一個(gè)人手掌是否能夠有一定的跨度，是否具有一定的支撐感，因?yàn)樵诒姸嗟淖髌分写嬖谥硕然蛘甙硕纫陨系囊粲颍砸笫稚媳仨毮軌蜻_(dá)到這樣的跨度與支撐力。

八度演奏分為和音演奏與分解八度演奏。這兩種演奏方式都是需要大拇指與小指來(lái)進(jìn)行演奏，和音八度在演奏的時(shí)候，首先是要有一定的力度，其次是大拇指與小指要支撐住，尤其是小指要抓緊琴鍵撐住，初次練習(xí)時(shí)，對(duì)于手小的練習(xí)者來(lái)說(shuō)，稍有點(diǎn)費(fèi)勁，但是只要持之以恒，每天練習(xí)會(huì)有一定收獲，隨著練習(xí)次數(shù)的增多，大拇指與小指之間的跨度也隨之變大；八度分解的練習(xí)中，除了跨度的要求之外，在音與音之間的連接上尤為注意力度的轉(zhuǎn)移，要及時(shí)做到力度從大指轉(zhuǎn)到小指上，而且一定要注意速度放慢，循序漸進(jìn)，一步步加快速度，從而做到每一組八度的獨(dú)立性以及靈活性。

（六）提高普通高校學(xué)生識(shí)譜能力的訓(xùn)練

識(shí)譜能力是普通高校鋼琴學(xué)習(xí)者必須具備的基本功。在鋼琴教學(xué)過(guò)程中教師必須對(duì)學(xué)生的識(shí)譜能力進(jìn)行訓(xùn)練。其中讀譜是演奏每一首樂(lè)曲的前提條件，這需要演奏者弄清不同音符指尖的數(shù)學(xué)關(guān)系、不同時(shí)值音符的記錄方式、不同譜號(hào)與調(diào)號(hào)指尖的聯(lián)系，不同節(jié)奏、節(jié)拍與拍號(hào)的聯(lián)系等，可以說(shuō)，讀譜的正確與否直接決定著對(duì)作品內(nèi)涵的理解與表現(xiàn)，直接決定著對(duì)作品風(fēng)格的詮釋與把握。對(duì)于學(xué)習(xí)者來(lái)說(shuō)，讀譜、識(shí)譜的能力非常重要，它直接影響著演奏水平的高低，因此，平時(shí)在鋼琴的彈奏過(guò)程中普通高校的鋼琴教師應(yīng)該注重通過(guò)訓(xùn)練學(xué)生的識(shí)譜能力，來(lái)加強(qiáng)學(xué)生自身在識(shí)別音符、尋找手指位置、確定手腕高度、手指手型等方面能力的鍛煉，只有加強(qiáng)了這些方面的練習(xí)后，才能及時(shí)為大腦提供正確的、需要彈奏的音符信息，倘若出現(xiàn)錯(cuò)誤時(shí)也能夠及時(shí)予以糾正。因此，教師有必要在教學(xué)過(guò)程中加強(qiáng)對(duì)學(xué)生識(shí)譜能力方面的練習(xí)與指導(dǎo)，以便讓學(xué)生能夠更好地進(jìn)行鋼琴演奏。

總之，鋼琴基本功的練習(xí)需要長(zhǎng)時(shí)間、系統(tǒng)化、規(guī)律化的練習(xí)才能夠打下扎實(shí)的基礎(chǔ)，鋼琴的基本功訓(xùn)練要從旋律、音色、力度、速度、節(jié)奏等方面下手?；A(chǔ)的也是必備的，基本功也是必須經(jīng)過(guò)多種練習(xí)才能達(dá)到一定的水平，這也是學(xué)生提高自身演奏水平的重要保障，因此，在鋼琴教學(xué)過(guò)程中必須重視對(duì)鋼琴基本功的練習(xí)。

作者單位：鄭州大學(xué)西亞斯國(guó)際學(xué)院音樂(lè)學(xué)院

鋼琴基本功教學(xué)內(nèi)容與方法:談鋼琴教學(xué)中的基本功訓(xùn)練

摘 要：音樂(lè)作為一門陶冶性靈的藝術(shù)，受到廣泛的喜愛。世界上的樂(lè)器超過(guò)千百種，各有各的特點(diǎn)和長(zhǎng)處。在所有的樂(lè)器中，青睞鋼琴的人更多。原因在于鋼琴音域?qū)拸V、音量變化幅度大，而且是最理想的和聲樂(lè)器。在鋼琴教學(xué)中，基本功的訓(xùn)練十分重要。本文將主要對(duì)鋼琴教學(xué)中基本功訓(xùn)練的內(nèi)容進(jìn)行分析和探討。

關(guān)鍵詞：鋼琴教學(xué) 基本功 訓(xùn)練 樂(lè)理

隨著人們生活水平的提高和人才競(jìng)爭(zhēng)的加劇，文化水平得到高度重視的同時(shí)，綜合素質(zhì)的培養(yǎng)也成為許多學(xué)校和學(xué)生家長(zhǎng)關(guān)注的重點(diǎn)。音樂(lè)既能陶冶情操又能提升氣質(zhì)，更成為家長(zhǎng)眼中的新寵。鋼琴作為樂(lè)器之王理所當(dāng)然受到更多的推崇。但鋼琴是天賦和后天學(xué)習(xí)的結(jié)合，基本功是否扎實(shí)直接影響著在音樂(lè)道路上的發(fā)展和表現(xiàn)。所以，對(duì)基本功進(jìn)行訓(xùn)練顯得尤為重要。

一、演奏基本功的訓(xùn)練

現(xiàn)代鋼琴一般都有88個(gè)琴鍵，音域十分寬廣，它可以獨(dú)自組成并展示一個(gè)完美的音樂(lè)世界。很多人都是從幼年時(shí)期就開始學(xué)鋼琴的。我們?cè)谠u(píng)論一個(gè)人的鋼琴?gòu)椀暮脡牡臉?biāo)準(zhǔn)之一就是基本功是否扎實(shí)。對(duì)于鋼琴初學(xué)者來(lái)說(shuō)，演奏基本功是最開始訓(xùn)練的，也是最基礎(chǔ)的部分。

1、讀譜和背譜

正確讀譜、背譜是準(zhǔn)確演奏的首要前提，是正確詮釋作品，完整表現(xiàn)作品的必備條件。在鋼琴樂(lè)譜上，除了常規(guī)的音符和節(jié)奏外，還有一些很重要的標(biāo)示。這些標(biāo)示在一定程度上詮釋著樂(lè)譜的風(fēng)格以及譜曲者所要表達(dá)的意思。這正是每一個(gè)作品區(qū)別于其他作品的地方。對(duì)于學(xué)琴的人來(lái)說(shuō)，讀譜是他們要克服的第一個(gè)難關(guān)。有些學(xué)生音樂(lè)基礎(chǔ)很薄弱，視奏能力很差，這樣在練習(xí)曲譜時(shí)，眼睛死盯著鍵盤，看完左手看右手，完全放不開，更談不上運(yùn)用自如了。所以，我們要在練習(xí)過(guò)程中注重學(xué)習(xí)者視奏能力的培養(yǎng)。在視奏之前先要讀譜，注意節(jié)奏變化的地方和容易失誤的地方。另外，在彈奏的時(shí)候要做到眼、耳、手并用。眼睛要走在前面，這樣手才可以靈活和準(zhǔn)確，耳朵認(rèn)真聽彈出來(lái)的效果，然后反饋給大腦，對(duì)不好的地方及時(shí)做出調(diào)整。

2、手型以及獨(dú)立性和靈活性

要彈好鋼琴，正確的坐姿和手勢(shì)是很重要的。專業(yè)與否，一看便顯露無(wú)疑。琴凳的高度要適宜、雙肩要自然垂下，指關(guān)節(jié)要立起來(lái)，不能折指。在彈奏過(guò)程中，如何將一個(gè)音符或一段曲子準(zhǔn)確的表達(dá)出來(lái)，手指的獨(dú)立性和靈活性很重要。手指之間既要保持相對(duì)獨(dú)立，互不影響，又要具有很強(qiáng)的靈活性和協(xié)調(diào)性。因?yàn)殇撉偈潜容^大的樂(lè)器，琴鍵很多，手指在鍵盤上的跑動(dòng)的練習(xí)很重要。在教學(xué)過(guò)程中強(qiáng)調(diào)手指的獨(dú)立性，并要求學(xué)生重視各類練習(xí)曲與哈農(nóng)的練習(xí)。

3、對(duì)節(jié)奏的把握

在音樂(lè)中長(zhǎng)短相同或不同的音符或休止符按一定的規(guī)律組織起來(lái)成為節(jié)奏。節(jié)奏是音樂(lè)的基本因素之一。在教學(xué)中，教師往往更重視彈奏技巧的教學(xué)而容易忽視學(xué)生對(duì)節(jié)奏的把握。這樣容易造成學(xué)生因?yàn)榘盐詹缓霉?jié)奏而喪失學(xué)習(xí)的信心和興趣。老師在教學(xué)生練習(xí)一個(gè)新的作品時(shí)，因?yàn)閷W(xué)生不熟悉，所以往往會(huì)選擇慢練，這樣即使最后熟練了，節(jié)奏還是把握不準(zhǔn)確。而且慢練的時(shí)候，因?yàn)楣?jié)奏緩慢容易讓學(xué)生喪失激情，最后昏昏欲睡，非常影響訓(xùn)練效果。所以可以選擇充滿激情的樂(lè)曲進(jìn)行教學(xué)。與此同時(shí)，教師可以讓學(xué)生一邊練一邊數(shù)拍子，學(xué)生的注意力自然而然就會(huì)集中，訓(xùn)練效果也就事半功倍。

二、樂(lè)理的學(xué)習(xí)

對(duì)于學(xué)習(xí)鋼琴的同學(xué)來(lái)說(shuō)，樂(lè)理知識(shí)的學(xué)習(xí)有很重要的意義。經(jīng)常會(huì)有人認(rèn)為鋼琴?gòu)椬嗖⒉灰欢ㄒ馕吨泻芎玫臉?lè)理知識(shí)，其實(shí)并非如此。有大量的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)證明，當(dāng)學(xué)習(xí)者擁有較好的樂(lè)理基礎(chǔ)知識(shí)時(shí)，學(xué)習(xí)起來(lái)會(huì)更快更有效。原因在于，如果學(xué)習(xí)者懂得了和聲的語(yǔ)言規(guī)律，演奏起來(lái)就會(huì)更有邏輯性，音樂(lè)表達(dá)能力也就越好。如果用學(xué)習(xí)一篇文章來(lái)比喻的話，就是，懂得樂(lè)理的人會(huì)知道文章怎么分段，大綱是什么，哪些句子經(jīng)典，作者想要表達(dá)的中心思想是什么。這樣就不僅僅是停留在對(duì)生字詞的認(rèn)識(shí)和學(xué)習(xí)上了。文章理解起來(lái)也就更容易。鋼琴學(xué)習(xí)也是一樣，學(xué)會(huì)了樂(lè)理知識(shí)，在彈奏過(guò)程中就會(huì)學(xué)習(xí)和總結(jié)樂(lè)曲的規(guī)律，舉一反三，學(xué)習(xí)起來(lái)更容易，效果也就更好。一首曲子往往是通過(guò)其特定的節(jié)奏來(lái)表現(xiàn)特有的風(fēng)格。很多曲子我們一聽就知道是喜慶的曲子還是夜曲等。懂得了如何欣賞，學(xué)生的積極性也會(huì)越高。

三、掌握正確的方法

1、要有正確的坐姿

正確的坐姿反映了演奏者是否專業(yè)。另一方面，正確的坐姿才能保證正確的重心。重心穩(wěn)了，身體的各個(gè)部位才能達(dá)到一致和協(xié)調(diào)，手指才能活動(dòng)自如。在練習(xí)過(guò)程中，上臂與前臂形成一個(gè)略微大于90 度的鈍角，座位與琴鍵的距離就基本合適了。

2、正確的手型

在鋼琴?gòu)椬嘀?，沒(méi)有固定的手型模式。但對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，必須強(qiáng)調(diào)這一點(diǎn)，因?yàn)檎_的手型能讓他們養(yǎng)成良好的習(xí)慣，訓(xùn)練起來(lái)也更容易找準(zhǔn)位置，得心應(yīng)手。手指自然彎曲，同手掌一起構(gòu)成一個(gè)半圓形，呈空握球狀。琴鍵上手指應(yīng)該分開，最好是一個(gè)手指對(duì)準(zhǔn)一個(gè)琴鍵。

四、基本練習(xí)的彈奏

基本練習(xí)曲就是整個(gè)鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)的基礎(chǔ)。在鋼琴?gòu)椬嗾呃锩?，天生異稟的是極少數(shù)，大多數(shù)人都是要通過(guò)后天的勤奮練習(xí)。要讓手指能夠快速而準(zhǔn)確的進(jìn)行彈奏，從學(xué)習(xí)的開始就要不斷的進(jìn)行練習(xí)。每一首樂(lè)曲都會(huì)涉及到一些彈奏技巧，但并不是所有的彈奏技巧都會(huì)在同一首曲子中體現(xiàn)。所以在練習(xí)的時(shí)候要選擇專門用來(lái)練習(xí)的曲目。只有經(jīng)過(guò)不斷練習(xí)，才能挑戰(zhàn)難度更高，技巧更多的曲目。彈琴者要做到腦、眼、手、耳的高度統(tǒng)一。彈奏的效果跟演奏者的生活環(huán)境、個(gè)人修養(yǎng)以及情緒等有關(guān)。

總而言之，隨著人們生活水平的提高，人們?cè)絹?lái)越重視個(gè)人素質(zhì)的提升。學(xué)好數(shù)理化也不再成為學(xué)生和家長(zhǎng)的唯一目標(biāo)了。鋼琴作為樂(lè)器之王受到很多人的青睞。鋼琴學(xué)習(xí)十分注重基本功的訓(xùn)練，教師在教學(xué)過(guò)程中要重視基本功的練習(xí)，重視基礎(chǔ)樂(lè)理知識(shí)的學(xué)習(xí)，這樣才能迅速獲得進(jìn)步，領(lǐng)會(huì)鋼琴這門藝術(shù)的奧妙，獲得長(zhǎng)足的發(fā)展和進(jìn)步，從而在音樂(lè)上有一定的造詣。

鋼琴基本功教學(xué)內(nèi)容與方法:入門基本功在鋼琴教學(xué)中的重要性

【摘 要】由于人們對(duì)藝術(shù)的追求尤其是鋼琴學(xué)習(xí)方面不斷的膨脹，大部分的家長(zhǎng)和學(xué)生要求在短時(shí)間內(nèi)達(dá)到一定的程度，更在乎社會(huì)的“現(xiàn)實(shí)要求”從而忽略了基本功的練習(xí)。而現(xiàn)代鋼琴教學(xué)有必要鉆研基本功教學(xué)，進(jìn)而引領(lǐng)學(xué)生更深入的學(xué)習(xí)鋼琴。為此，分別從基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)、手型手指特點(diǎn)、手指獨(dú)立性培養(yǎng)和手指基本彈奏動(dòng)作幾方面進(jìn)行了基礎(chǔ)教學(xué)的研究。從而引起教育者和求學(xué)者的深思，以完善鋼琴教學(xué)體制。

【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏；基礎(chǔ)；手指；支撐

隨著改革開放的步伐，人們的生活水平不斷提高，文化修養(yǎng)也不斷提高，隨之人們對(duì)建立在文化基礎(chǔ)之上的藝術(shù)的追求也迅速膨脹起來(lái)?？擅つ康呐蛎泿?lái)的不良后果，卻很少讓家長(zhǎng)與學(xué)生自己反思。如今，大量的人們?cè)趯W(xué)習(xí)鋼琴，可有所成就的比例少之又少，大部分家長(zhǎng)與學(xué)生的要求是讓學(xué)生在最短的時(shí)間內(nèi)達(dá)到一定的程度去，去適應(yīng)社會(huì)考級(jí)，甚至要求速成。如果老師真按照這類家長(zhǎng)和學(xué)生的心理要求教學(xué)，造成的后果是基本功練習(xí)的欠缺，以致根基不穩(wěn)。一番階段性練習(xí)過(guò)后，教師卻無(wú)法引領(lǐng)學(xué)生進(jìn)入更深的層次，使很多學(xué)生不得不遺憾的終止了鋼琴的學(xué)習(xí)。鋼琴演奏是一門藝術(shù)，是體力勞動(dòng)與腦力勞動(dòng)互相綜合的活動(dòng)，演奏者必須具備相當(dāng)高的技術(shù)才能完成，而掌握這些技術(shù)并不是幾個(gè)月或更短時(shí)間就可以完成的，而是需要漫長(zhǎng)而艱苦的過(guò)程。

鋼琴的入門階段是整個(gè)鋼琴學(xué)習(xí)過(guò)程的基礎(chǔ)，對(duì)學(xué)生日后對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)的理解和態(tài)度都起著最為重要的作用，不可小視，所以筆者從以下幾個(gè)方面來(lái)闡述鋼琴教學(xué)中入門基本功的重要性：

一、基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)

站要有站相，坐要有坐相。彈琴時(shí)，腦、眼、手、耳、腳同時(shí)運(yùn)用，那么一定要有一個(gè)適合自己高矮的琴凳，同時(shí)要確定座位同鋼琴的最佳距離。彈奏的正確姿勢(shì)，要在自然、放松的基礎(chǔ)上才能做到座位、腳、手這三個(gè)重要支點(diǎn)的平衡與協(xié)調(diào)，教師應(yīng)以親身示范來(lái)增加學(xué)生的認(rèn)識(shí)。

二、鋼琴?gòu)椬嗟氖中图笆种柑攸c(diǎn)

“幾乎任何一種手的姿勢(shì)都可以行得通，只要是這種姿勢(shì)合適，符合手的構(gòu)造，符合音樂(lè)組成的高低起伏，更重要的是不破壞動(dòng)作的統(tǒng)一?！笨陀^上，沒(méi)有一成不變的手型，任何人演奏也沒(méi)有固定不變的手型模式，但作為初學(xué)者，我們必須給學(xué)生一個(gè)正確的標(biāo)準(zhǔn)，因?yàn)槿说氖趾褪种妇哂幸环N最適應(yīng)于鍵盤排列結(jié)構(gòu)的狀態(tài)，我們可以把這種狀態(tài)理解為基本手型。

不良手型一旦形成，會(huì)影響指力的傳導(dǎo)，以至于不能獲得正確的聲音，并會(huì)影響手指的快速跑動(dòng)，還會(huì)形成多余動(dòng)作，緊張等狀態(tài)，養(yǎng)成彈奏的僵硬和力量的浪費(fèi)。

三、手指獨(dú)立性的培養(yǎng)

鋼琴演奏的基礎(chǔ)是手指，手指的基礎(chǔ)在于手指的獨(dú)立支撐，手指的支撐是站立式鋼琴?gòu)椬嗟幕A(chǔ)。長(zhǎng)期的教學(xué)實(shí)踐與觀察中，我發(fā)現(xiàn)，很多教師或者學(xué)生沒(méi)有把手指支持的訓(xùn)練放到一個(gè)重要的位置，以至于為日后的演奏帶來(lái)很多的問(wèn)題和麻煩。我認(rèn)為在鋼琴入門階段，手指的獨(dú)立支撐訓(xùn)練要占據(jù)一個(gè)非常重要的地位，要作為一個(gè)專項(xiàng)予以足夠的關(guān)注。手指的支撐是相對(duì)的，并不是絕對(duì)的。手指是支撐手臂的支架，但手臂又是身體傳導(dǎo)力量的橋梁，他們相互作用并牽制著。以下是對(duì)每個(gè)手指的逐個(gè)分析：

1指的特點(diǎn)，有些學(xué)生彈一指時(shí)掌關(guān)節(jié)不能支撐，一承受重力就會(huì)塌陷，必須加以糾正，通過(guò)外力讓關(guān)節(jié)凸出。經(jīng)過(guò)一定時(shí)間的訓(xùn)練，肌肉能力增長(zhǎng)了，慢慢可以恢復(fù)。這個(gè)階段切不可急于求成，無(wú)所顧忌地錯(cuò)誤訓(xùn)練。

2、3指的特點(diǎn)是比較有力，但第一關(guān)節(jié)比較薄弱，容易塌陷，所以要十分注意。

4指是最不靈活的手指，力量比較弱，未經(jīng)訓(xùn)練的4指往往依賴于其他手指，不夠獨(dú)立。如忽略其特征而非不斷加以糾正，力度便無(wú)法集中。所以，在練習(xí)中要堅(jiān)持正確的鍛煉，并給予特殊的關(guān)注。不可急于求成，欲速則不達(dá)。

5指是最為柔弱的手指，支持力最差，所以我們見到很多學(xué)生都是讓5指躺著彈奏，這時(shí)，教師一定要加以指導(dǎo)。小指的關(guān)鍵在于第一關(guān)節(jié)與第三關(guān)節(jié)的凸起，教師可以讓學(xué)生練習(xí)之前把正確姿勢(shì)擺好，而后堅(jiān)持幾分鐘。日積月累地訓(xùn)練后，肌肉的力量增強(qiáng)了，小指的支持問(wèn)題便迎刃而解。

五個(gè)指的不同特征，造成了它們?nèi)菀仔纬刹煌拿?，但我們?yīng)確信，經(jīng)過(guò)認(rèn)真訓(xùn)練，不急于求成，完全可以改掉毛病，養(yǎng)成各自的彈奏獨(dú)立性，使手型規(guī)范，達(dá)到彈奏的正確狀態(tài)。

了解了五個(gè)手指的特點(diǎn)，要完成手指在彈奏中的正常支撐還需要注意以下兩點(diǎn)：

第一，大家知道，手指的結(jié)構(gòu)是有多個(gè)活動(dòng)關(guān)節(jié)組成，以適當(dāng)?shù)募∪饩o張來(lái)組織手指的各活動(dòng)關(guān)節(jié)，共同協(xié)作去完成每個(gè)動(dòng)作的支撐準(zhǔn)備狀態(tài)。

第二，利用合適而有益的練習(xí)來(lái)訓(xùn)練各個(gè)手指的靈活度與力度，使其逐步具備獨(dú)立承重的支撐能力，達(dá)到相互平衡協(xié)調(diào)的各個(gè)手指之間的關(guān)系。

四、手指的基本彈奏動(dòng)作：斷奏與連奏

手指獨(dú)立了，支撐力強(qiáng)了，接下來(lái)就可以讓學(xué)生學(xué)著在琴鍵上“走路”了。

斷奏相當(dāng)于孩子站穩(wěn)了，開始邁步的時(shí)候。抬腳相當(dāng)于提腕，提腕的力量來(lái)自于手臂的肌肉，手腕要習(xí)慣放松，手臂手腕要協(xié)調(diào)，接下來(lái)就是降落的過(guò)程，自然地降落。降落后的手指保持的姿勢(shì)就是前面提到的獨(dú)立。彈琴的手指獨(dú)立地支撐，做好基本的手型。這個(gè)過(guò)程非常關(guān)鍵，一定要體會(huì)手指的支撐與肩、肘、腕以及身體的放松。必須完全達(dá)到要求，才可以繼續(xù)以后的課程，不可急于求成，這個(gè)階段是基礎(chǔ)階段，一旦形成不好的毛病，便很難改變，甚至影響一生。

連奏要記住以下幾個(gè)要點(diǎn)：

1.手指的抬指動(dòng)作主要產(chǎn)生于第三關(guān)節(jié)。

2.已經(jīng)彈琴的手指不動(dòng)，其余手指要以第三關(guān)節(jié)為軸，盡量不要太高，做到靈活，放松。

3.在擊鍵過(guò)程中，力量要集中于指尖，第一關(guān)節(jié)要有“抓住”的感覺。

4.每一次抬指動(dòng)作的重復(fù)不可過(guò)快，要有充分的準(zhǔn)備與思考的時(shí)間，考慮好手型是否正確，力量是否放松等因素。

彈琴不是天生就會(huì)，是需要長(zhǎng)時(shí)間的刻苦訓(xùn)練才能達(dá)到的境界。在整個(gè)鋼琴學(xué)習(xí)中，基本功的訓(xùn)練不可忽視，它會(huì)影響學(xué)生的一生。以上筆者僅對(duì)最基本的共性問(wèn)題談一談個(gè)人的感受與經(jīng)驗(yàn)。身為鋼琴教師，讓我們?yōu)榱虽撉偈聵I(yè)不斷學(xué)習(xí)，探究吧！